Inteligencia artificial en la creación musical
Inteligencia artificial en la creación musical
El año pasado participé en un panel de la Feria Pulsar de la SCD. El panel era sobre «Debates y reflexiones en torno al uso de IA en la creación artística», y en retrospectiva debo admitir que fui bastante enfático en afirmar que la música creada con inteligencia artificial no iba a poder superar a la creada por las personas. Por temas de emocionalidad, intención…. No sé, cosas humanas.
Recientemente y, por casualidad, escuché unas canciones creadas a través de la herramienta de inteligencia artificial Suno , cosa que hizo inevitable que me metiera a hacer algunas pruebas, y creo que debo decir que… [click abajo y escuchar]
https://suno.com/song/ffde3b1d-f7aa-4df9-b008-8d1d75995e36
“Brazilian drum and bass track at 175 bpm. The song has bossa nova influences and is about living on the coast, enjoying the beach and having fun with friends.”
El producto final que es capaz de crear la inteligencia artificial actual —y ni hablemos de lo que viene en los durante los próximos 3 años— ya puede superar a lo creado por una persona en varios aspectos. Tiene detalles, es mejorable, es perfectible. Pero creo que da un tremendo puntapié a lo que es la creación inicial sobre la cual el artista puede trabajar e inclusive… ¿Podría publicar tal y como está? He escuchado música que, si no me dicen explícitamente que fue creada con inteligencia artificial, me sería imposible detectar que fue creada así.
Como músico, productor y DJ, me parece un tema tan fascinante como inquietante. ¿Quedaremos los músicos relevados a “recrear composiciones” creadas con IA? ¿Conseguiremos alguna manera de validar la música “hecha por humanos” como algo de mayor valor que la “creada con IA”? Quizás el asunto no está en los músicos, artistas u otros creadores de la industria, sino en quienes consumen el producto final: el público. ¿Tendrá el público el interés y/o la motivación para darle mayor importancia/prioridad a la música creada por humanos?
Si tomamos como referencia otras tendencias que buscan resolver problemas globales, como el medio ambiente a través del reciclaje y productos “verdes”; podemos afirmar que su adopción ha sido extremadamente lenta, considerando que es algo de suma importancia y que es difícil negar su impacto global. Si nos guiamos por este y otros ejemplos similares, ¿cómo se vivirá la transición a una tendencia más pro homine de la música? ¿Sobrevivirán los artistas el tiempo necesario para ver la salida del túnel? ¿Quedaremos sepultados en un tsunami de música auto-generada creada en granjas de servidores como si se tratara de víctimas de un gran deslave de salchichas musicales?
A pesar de lo emocionante que es todo este panorama de avances tecnológicos, me quedan más preguntas que respuestas y más preocupaciones que certezas. Quizás en el futuro cercano los conciertos y tocatas en vivo tendrán más valor, hasta que los robots lleguen ahí también. ¿No deberían los robots estar barriendo en casa mientras los humanos hacemos las labores de creación? ¿En qué momento decidimos que necesitamos ayuda en el proceso de creación? Personalmente necesito ayuda en las tareas monótonas y pedestres, para poder enfocarme en lo que me gusta y que (aún) sé hacer mejor que una máquina, no al revés.
En fin, puedo decir que oficialmente me retracto de pensar que la inteligencia artificial no va a llenar el internet de muchísima música y me quedo con que el desafío de los artistas es:
¿Cómo definen su propuesta de valor para hacerle frente a esto? ¿Han pensado en su posición frente a la amenaza musical de la IA?